Amiguets, amiguetes, amiguetis
Avui
és el Dia Mundial del Teatre. Ai! El teatre...
Moltes
vegades, quan dic que soc actor, després del canvi en la mirada de l’interlocutor,
que passa de quotidianitat a certa sorpresa i certa admiració d’estar amb una
persona que viu de jugar a ser altres que poden ser assassins, herois,
enamorats, símbols, reis, lluitadors, fantasmes... doncs, després d’aquest
moment de transformació de l’intercanvi visual que sol ser acompanyat de l’expressió
“Ah! Si?” i després de reafirmar-me’n, sense mostrar incomoditat davant el cert
dubte que es pot interpretar a l’escoltar aquesta expressió, moltes voltes,
sense que jo haja mostrat cap curiositat, em diuen: “jo també soc un poc actor,
tots ho som, no?”
La
meua resposta sempre és “Sí”, per a no entrar en detalls tècnics sobre que és
interpretar un personatge, que quasi sempre ha estat pensat i escrit per una
altra persona i que moltes vegades és totalment fictici, és a dir, que no existeix
cap persona a la que adreçar-se per a prendre com a model, sinó que està fet de
petites característiques que corresponen a una diversitat de persones i al qual
se li ha donat una identitat especifica i al qual li has de donar vida. No, òbviament,
no és el mateix. Però en eixes circumstàncies “faig teatre” i conteste que sí
de la forma més convincent que puc representant-me a mi mateix (que és el més difícil)
Si
ens posem a filar fi, és clar que mostrem als altres una mascara del que som, i
no és la mateixa amb la parella, que a la feina, o amb els amics, o amb els
enemics, o a un control policial... Però això no te res a veure amb el procés de
creació d’un personatge, a qui li prestem el nostre cos i la nostra veu, i fins
i tot, d’a vegades també li cedim algun record propi, alguna experiència vital,
algun pensament, algun sentiment, algunes hores de son, algun trauma...
Entenc,
però, quan la gent em diu allò de que també actuen ací o enllà. Quan tenen la
sensació de que han de fer o dir alguna cosa que no és la que senten en eixe
moment. Quan han de posar bona cara i per dins s’està desfet o indiferent. Quan
s’ha de participar en una conversa, dient allò que s’espera, mentre per dins es
te ganes de callar o d’amollar una bestiesa impròpia d’un mateix. Quan a la
feina s’ha de mantenir el perfil, que un ha anat modelant al llarg del temps, dia
rere dia, sense eixir-se’n dels marges preestablerts. Quan...
(Quan
s’ha de falsejar el que mostrem. Just el contrari del que és el procés
interpretatiu)
Això
també ens passa als actors i actrius, i, al menys al meu cas, em costa tant com
a qualsevol mantenir aquestes mascares. Però ni la tècnica vocal, ni el treball
de cos, ni els mètodes interpretatius que he anat aprenent al llarg dels anys,
m’ajuden a transitar per totes aquestes situacions que la vida en comunitat ens
posa al davant.
No
se, és com si quan em trobara amb un metge o una metgessa jo li diguera que
també ho soc un poc, que tots ho som. Perquè quan em faig una ferida em pose
una tireta, o quan em fa mal el cap m’autodiagnostique un analgèsic, o quan em
fa mal la panxa m’elabore una dieta especifica.
Bé,
és cert que per a viure en societat cal mantenir certes normes i per a poder
complir-les hem de posar límits als nostres impulsos i per tant mostrar-nos d’una
forma determinada, i que a això li podem dir de forma metafòrica que fem teatre.
Però
fer teatre és una altra cosa. Per a mi és jugar des de la total llibertat per
anar descobrint-te sent qui no ets. (uf, ja no tinc temps ni espai per a
desenvolupar aquesta afirmació a mode de sentència definitiva)
Salut
i teatre
Pdt:
Tot i que no estic d’acord en tot, però si vols, ací et deixe l’enllaç per a
llegir el manifest d’enguany, que l’ha fet un actor, el Willem Dafoe.
https://redescena.net/redaccion/2026/03/MensajeDIT2026-CAT.pdf
Amiguitos, amiguitas, amiguites
Hoy es el Día Mundial del Teatro. ¡Ay! El
teatro...
Muchas veces, cuando digo que soy actor,
después del cambio en la mirada del interlocutor, que pasa de la cotidianidad a
cierta sorpresa y cierta admiración por estar con una persona que vive de jugar
a ser otros que pueden ser asesinos, héroes, enamorados, símbolos, reyes,
luchadores, fantasmas... pues bien, después de ese momento de transformación en
el intercambio visual, que suele ir acompañado de la expresión “¡Ah! ¿Sí?”, y
tras reafirmarme, sin mostrar incomodidad ante la duda que se puede interpretar
al escuchar esa expresión, muchas veces, sin que yo haya mostrado ninguna
curiosidad, me dicen: “yo también soy un poco actor, todos lo somos, ¿no?”
Mi respuesta siempre es “Sí”, para no
entrar en detalles técnicos sobre qué es interpretar un personaje, que casi
siempre ha sido pensado y escrito por otra persona y que muchas veces es
totalmente ficticio; es decir, que no existe ninguna persona a la que dirigirse
para tomar como modelo, sino que está hecho de pequeñas características que
corresponden a una diversidad de personas y al que se le ha dado una identidad
específica, y al que tienes que dar vida. No, obviamente no es lo mismo. Pero
en esas circunstancias “hago teatro” y contesto que sí de la forma más
convincente que puedo, representándome a mí mismo (que es lo más difícil).
Si nos ponemos a hilar fino, está claro
que mostramos a los demás una máscara de lo que somos, y no es la misma con la
pareja, que, en el trabajo, o con los amigos, o con los enemigos, o en un
control policial... Pero eso no tiene nada que ver con el proceso de creación
de un personaje, a quien le prestamos nuestro cuerpo y nuestra voz, y, a veces,
incluso le cedemos algún recuerdo propio, alguna experiencia vital, algún
pensamiento, algún sentimiento, algunas horas de sueño, algún trauma...
Entiendo, sin embargo, cuando la gente me
dice eso de que también actúan aquí o allá. Cuando tienen la sensación de que
tienen que hacer o decir algo que no es lo que sienten en ese momento. Cuando
hay que poner buena cara y por dentro se está destrozado o indiferente. Cuando
hay que participar en una conversación diciendo lo que se espera, mientras por
dentro se tienen ganas de callar o de soltar una barbaridad impropia de uno
mismo. Cuando en el trabajo hay que mantener el perfil que uno ha ido modelando
a lo largo del tiempo, día tras día, sin salirse de los márgenes
preestablecidos. Cuando...
(Cuando hay que falsear lo que mostramos.
Justo lo contrario de lo que es el proceso interpretativo).
Esto también nos pasa a los actores y
actrices y, al menos en mi caso, me cuesta tanto como a cualquiera mantener
estas máscaras. Pero ni la técnica vocal, ni el trabajo corporal, ni los
métodos interpretativos que he ido aprendiendo a lo largo de los años me ayudan
a transitar por todas estas situaciones que la vida en comunidad nos pone por delante.
No sé, es como si cuando me encontrara con
un médico o una médica yo le dijera que también lo soy un poco, que todos lo
somos. Porque cuando me hago una herida me pongo una tirita, o cuando me duele
la cabeza me autodiagnostico un analgésico, o cuando me duele la barriga me
elaboro una dieta específica.
Bueno, es cierto que para vivir en
sociedad hay que mantener ciertas normas y para poder cumplirlas debemos poner
límites a nuestros impulsos y, por tanto, mostrarnos de una forma determinada,
y que a eso le podemos llamar de forma metafórica hacer teatro.
Pero hacer teatro es otra cosa. Para mí es jugar
desde la total libertad para ir descubriéndote siendo quien no eres. (uf, ya no
tengo tiempo ni espacio para desarrollar esta afirmación a modo de sentencia definitiva).
Salud y teatro.
P. D.: Aunque no estoy de acuerdo en todo, pero si quieres, aquí te dejo el
enlace para leer el manifiesto de este año, que lo ha hecho un actor, Willem
Dafoe.
https://redescena.net/redaccion/2026/03/MensajeDIT2026-CAS.pdf
